Avances de Cine

Recientemente hablamos acerca de una de las películas más esperadas y temidas por los amantes de los dibujos animados japoneses, Dragonball: Evolution.

La 20th Century Fox ya ha dejado ver el tráiler oficial en el que podemos ver la dirección que esta tomando esta cinta, con varios actores reconocidos por los seguidos del cine hollywoodense, y con algunos efectos especiales interesantes.

La trama, por otro lado, adapta muy libremente la historia del héroe favorito de muchos que allá por 1986 rompía con casi todos los records de audiencia.

Dragon Ball es creación del reconocido mangaka Akira Toriyama y es una de las series animadas de más éxito en el mundo entero. Además, posee decenas de adaptaciones a videojuegos y cuenta con una versión fílmica realizada de manera no oficial.

El nuevo filme cuenta con efectos especiales de última generación, actuaciones que parecen no serán muy acertadas, y una historia que toma libremente conceptos de la serie y los adapta a los gustos más occidentales. Un verdadero experimento que es acorde a los últimos movimientos de la industria cinematográfica que parece buscar en la cultura animé alguna idea fresca.

En cuando a Dragonball: Evolution, cuyo tráiler ponemos a su disposición, vale decir que fue dirigida por James Wong, y cuenta con un elenco compuesto por Justin Chatwin (Goku), Joon Park (Yamcha), Jamie Chung (Chi-Chi), Emma Rossum (Bulma), Yun-Fat Chow (Roshi) y James Marsters (Piccolo).

Vía: Revistagamer

La historia de Manure comienza con el fallecimiento de Rose, la mente brillante detrás del éxito de la compañía de Venta de Abono de Rose. Este hecho genera un gran percance y los vendedores y accionistas comienzan a perder la fe. En eso aparece Rosemary, la hija de Rose, quién trabaja en la venta de perfumes y esta decidida a continuar con el éxito de la empresa.

Pero todo se complica cuando una nueva compañía comienza a robarles mercado, entonces debe diseñar una estrategia y confiar en su vendedor estrella, Patrick Fizpatrick, para volver a la empresa a su merecido lugar.

En el marco de Estados Unidos en 1960, la historia es una mezcla de comedia romántica y dramática, con algunas escenas exasperantes donde solo podemos esperar que todo salga bien para el trío de vendedores que integran el grupo de Fizpatrick.

Tea Leoni interpreta a Rosemarie, Billy Bob Thornton a Patrick y el resto del elenco se completa con Kyle MacLachlan, Jon Gries, Rachel Winfree, Aria Alpert y Vincent De Paul, entre otros.

La cinta fue dirigida por Michael Polish y escrita en conjunto con su hermano Mark, y se presentará en el próximo festival de cine Sundance en la sección no competitiva.

Vía: Espectadores

Aparecidos, una de terror y reflexión sobre uno de los momentos más atroces vividos en la república Argentina, pero sin perder el respeto y la coherencia.

Dos hermanos, Malena y Pablo, regresan a su Argentina natal tras haber tomado la decisión de apagar las máquinas que mantienen con vida a su padre comatoso.

Mientras van viajando hacia Buenos Aires, encuentran un diario narrando unos espantosos crímenes sucedidos durante la última dictadura militar. Pero no lo leen, sino que el pasado y el presente se confunden y la misteriosa familia es perseguida, torturada y asesinada frente a sus ojos.

A partir de ese momento todo el viaje se torna confuso. Con los dos hermanos desconociendo totalmente si se enfrentan a fantasmas del pasado, a un reflejo de lo que esta escrito, o si están realmente tratando de salvar a esa familia.

Además, uno comienza a dudar sobre su decisión de cortar toda relación con su pasado, y el horror crece paso a paso.

El filme esta escrito y dirigido por Paco Cabezas y se estreno en el festival de cine Sitges el 5 de Octubre de 2007, pero luego esperaría hasta el 28 de Agosto para estrenarse fuera del círculo de eventos cerrados.

El reparto esta compuesto por Ruth Díaz como Malena, Javier Pereira, como Pablo, Leonora Balcarce, Héctor Bidonde, Luciano Cáceres y Pablo Cedrón.

Vía: Estrenosonline

El dúo de historietistas compuesto por Alan Moore (Guión) y Dave Gibbons (Dibujos) publica bajo el sello DC Comics una serie de 12 números entre Septiembre de 1986 y Octubre de 1987.

Watchmen, tal es su título, se sitúa en un futuro alternativo, un 1985 donde los héroes encapuchados, o vigilantes, han sido desacreditados por el gobierno y puestos obligadamente en retiro, salvo algunos que operan en la clandestinidad.

Pero el asesinato de uno de estos antiguos paladines de la justicia desata una investigación acerca de las verdaderas intenciones detrás de ese acto de violencia y la posibilidad de una conspiración aún más grande y peligrosa, no solo para la comunidad de los héroes, sino para la humanidad toda.

Roschach, un vigilante que no ha aceptado el retiro obligatorio y actúa bajo sus propias motivaciones, comienza a investigar que hay detrás del asesinato mientras el resto de los héroes se debaten entre el retiro obligatorio, la realidad del mundo actual y la amenaza constante de una guerra entre Estados Unidos y la Unión Soviética.

La película, dirigida por Zack Snyder, esta programada para estrenarse en Marzo de 2009, si no hay más inconvenientes debido a una pelea por los derechos entre la 20th Century Fox y la productora Warner Bros., que pareciera ganaron estos últimos.

Los diversos súper héroes de la cinta serán encarnados por un buen número de actores bastante reconocidos en la industria, actualmente como Patrick Wilson (Lakeview Terrace), Jackie Earle Haley (Winged Creatures), Billy Crudup (Misión Imposible III, El gran pez) y Malin Akerman (27 Dresses).

Vía: Watchmencomicmovie

El cine, como cualquier expresión artística, tiene mucho, sino todo, que ver con el autor de cada obra. Sus sentimientos, su forma de ver el mundo, de entender lo que le sucede, lo que quiere transmitir.

Actualmente vemos grandes producciones cinematográficas que se esmeran en detalles técnicos. En efectos especiales que nos asombren, en historias repletas de acción, explosiones y poco espacio para la reflexión.

Los súper héroes, muchos de ellos nacidos en formato de historieta, tienen en el papel una forma de materializarse y representar lo que sus autores deseen, por eso los dibujan de determinadas maneras, los hacen decir palabras escogidas a tal efecto.

En las películas, ese aspecto se ve muy reducido, y solo vemos a un grupo de hombres trajeados luchando contra el mal y engrosando las billeteras de las productoras. Es por esa razón que es preciso rescatar a los directores, a las voces de un medio que trata de hablarnos pero que últimamente se ha volcado al camino fácil, a lo vistoso antes que a lo narrativo.

Eso explicaría, en mi humilde opinión, la abundancia de películas que reinterpretan grande clásicos del cine. Nos estamos quedando, poco a poco, sin gente dispuesta a contarnos cosas con las ventajas del cine.

Recordemos algunas frases de grandes del cine, que con sus palabras no solo nos hablan de su vida, sino de una manera de ver el mundo.

Una de las más fuertes es la frase de Brian De Palma (La Dalia Negra, Misión Imposible) “La cámara miente siempre, miente 24 veces por segundo”.

“No hay nada de terror en el disparo. Sólo en la anticipación del mismo”, pronunciada por el maestro del suspenso, Alfred Hitchcock.

Dos maneras de entender una parte de ese arte que ellos manejan. Uno buscando explicar que es el suspenso, la tensión que puede crearse mediante una historia, con algunos elementos, la expectación. El otro enfocando lo que el ojo ve no como un reflejo del mundo, sino la puerta a nuestra imaginación, a la mentira, total y absoluta, pero no por eso menos creíble. Una de las que más me gusto, de este rejunte de frases, es la del director japonés Akira Kurosawa (Yojimbo) que habla acerca de cómo la película combina diferentes artes (literatura, música, pintura) pero finalmente, cuando la vemos terminada, es una película.

Vía: Cartelera10

Si la próxima vez que va al cine, cree tener un dejavú, no se preocupe. Aparentemente, Hollywood, se está quedando sin ideas, ya que entre éste año y el próximo, se lanzarán una gran cantidad de remakes. Para aquellos que no lo saben, una remake es una versión, teóricamente nueva, de alguna película ya existente, hecha, supuestamente, para mejorar el original, o ‘encarar la historia desde otro enfoque’. Lo cierto es que la meca del cine ha sufrido demasiadas crisis, y hoy en día, es mucho más rentable invertir en la re invención de un clásico, que en un proyecto 100% nuevo.

En el 2008, pudimos ver reflejado éste fenómeno en varias películas. Soy leyenda, está basada en la novela I am legend de Richard Matheson, al igual que El último hombre en la tierra (1964) y El hombre omega (1971); El día que paralizaron la Tierra, estrenada en 1951, vuelve a la pantalla grande de la mano de Keanu Reeves bajo el nombre de Ultimátum a la Tierra; por otro lado, también se estrenaron en éste año, películas como Sex and the city y Get Smart; éste es otro intento de reflotar viejos éxitos y hacer dinero fácil.

Si esto les parece poco, prepárense para aullar (de dolor o de alegría, según su gusto), con el inicio de las nuevas sagas de Martes 13 y Las pesadillas de Freddy (Friday the 13th y A Nightmare on Elm Street), la onceava parte de Star Trek, otra innecesaria película más de Cortocircuito, una más de El Hombre Lobo… Y así podríamos seguir mucho más durante páginas.

Esperemos que éstas “nuevas versiones”, cumplan con su cometido de mejorar las versiones anteriores, y no tengamos que soportar el mismo film (malo) solo que con diferentes actores y directores.

Vía: CineVistaBlog, El País

Tal como a fin de año se hace el recuento de lo mejor, lo peor y más destacado del periodo por terminar, también hay un espacio para aquellas películas tan bizarras que se ganaron un lugar dentro de las cintas más absurdas del año.

El primer lugar se lo llevó Batman: El caballero de la noche. Por más premios que haya recibido, muchos críticos la calificaron como absurda y poseedora de un argumento para llorar (de pena.)

Otra cinta de acción y superhéroes, IronMan también cae en el listado de los temas absurdos, lo mismo para el regreso a la acción de la super saga de Indiana Jones.

Las ahora cuarentonas más populares de la televisión en los noventas, presentaron su primera película durante el presente año, Sex and the City. Eso sí, algunos consideraron su argumento como hueco y falto de sentido.

El musical Mamma Mia tampoco se salvó de los mordaces críticos, quienes se rieron a carcajadas de un tratamiento penoso de los temas, llevándola a la categoría de lo absurdo.

Sobre gustos no hay nada escrito, ya que casi todas las cintas nombradas fueron un éxito de taquilla. Dejen de ser tan exigentes y sean felices con lo simple y divertido.

Fuente: La Tercera

Luego de algún tiempo sin lanzar nuevas cintas, los responsables de las películas X-Men anunciaron su vuelta a los cines a través de “X-Men Origines: Wolverine,” que se adentra en el pasado del personaje.

Protagonizada por Hugh Jackman, Liev Schreiber, Ryan Reynolds, Taylor Kitsch, Will.i.am, Danny Huston, Dominic Monaghan, Daniel Henney y Lynn Collins, se adentra en el pasado del personaje Wolverine. Podremos ver aquellos momentos cumbres que le marcaron y le convirtieron en lo que es hoy.

Dirigida por Gavin Hood, trae todos los elementos que nos permitirán comprender el presente del tan polémico ser. Sus romances, traiciones, inicios en la violencia y también la relación previa con otros miembros del equipo.

La cinta llegará a los cines norteamericanos en mayo del próximo año, coincidiendo su estreno con la llegada a Latinoamérica, algo que no se ve con frecuencia. A esperar fanáticos de los X-Men.

Sitio Oficial

Hace once años triunfaron en Hollywood con una de las películas más exitosas de la historia del cine, Titanic, y hoy se vuelven a reunir para protagonizar de la cinta nominada a los Globos de Oro, Revolutionary Road.

Kate Winslet y Leonardo Di Caprio interpretan a una pareja norteamericana de la década de los cincuentas, quienes deben arreglárselas para buscar emoción y significado a sus vidas, en una época donde el conformismo dictaba la existencia de la gente.

Basada en un libro de Richard Yates, Revolutionary Road tiene como director a Sam Mandes, quien también es el esposo de Kate Winslet. La película causó sensación entre los críticos de cine, recibiendo ya cuatro nominaciones a los Globos de Oro, incluyendo mejor película, mejor director, actriz y actor.

Si bien ya se estrenó en los Estados Unidos, los latinoamericanos deberán esperar fines de enero del próximo año, para disfrutar de una de las más seguras candidatas a los premios Oscar, principal galardón de la industria cinematográfica.

La saga de acción y ciencia ficción creada por James Cameron no para. El 2009 se espera el estreno del cuarto episodio de Terminator, que por primera vez no contará con la participación de Arnold Schwarzenegger, hoy dedicado a la política.

La nueva entrega se centra en John Connor, ahora de 30 años, interpretado por Christian Bale, quien luego de la extinción de la humanidad producto de la guerra nuclear,  luchará junto a un grupo de sobrevivientes para impedir que las máquinas terminen eliminando lo poco que queda de la civilización humana.

El título elegido para la cinta, es “Terminator Salvation: The Future Begins.” El hijo de Sarah Connor no se encontrará sólo en su lucha, ya que contará con la ayuda de otros humanos, cuyos roles cayeron en Sam Worthington, Antón Yelshin y Bryce Dallas Howard. La dirección de la película cayó en manos de McG, entre cuyos créditos se encuentran la serie de TV “Supernatural,” y “Los Ángeles de Charlie”.

Se espera el estreno de Terminator 4 para mayo del 2009 en los Estados Unidos, llegando a Latinoamérica en junio del mismo año. ¿Podrá lograr el mismo éxito de las versiones anteriores, o el ahora conocido como “Governator” es indispensable para para la saga?