Lost in Translation, perdidos en Tokio
Lost in Translation (cuyo título afortunada y curiosamente no fue traducido al castellano) es una de las mejores cintas que ha salido de la mano de la impecable Sofia Coppola, que trata la problemática de no hallar un lugar propio en un territorio hermoso pero a la vez inhóspito.
Scarlett Johansson juega uno de sus usuales y acertados roles de mujer perdida que no encuentra una razón que solidifique su existencia, un motivo para el que vivir en un momento de desubicación (similar a la Cristina de Vicky Cristina Barcelona). Concretamente, bajo la piel de Charlotte, una chica que terminó la carrera de filosofía y es pareja de un fotógrafo de famosos que viaja a Tokyo para realizar su trabajo, y mientras tanto, ella queda sin menester confinada en un lujoso hotel, en el cual conoce a Bob Harris (a quien da vida el carismático Bill Murray), un actor famoso que viaja a Japón a grabar un anuncio de una bebida y se ha de quedar para aparecer más adelante en un programa de TV. Ambos sin entender una palabra de japonés, son partícipes del sentimiento de soledad y aislamiento cultural que azota a los extranjeros. La relación inicialmente basada en esta comprensión mutua, irá poco a poco desarrollándose.
La cinta es criticada por aburrida y lenta, pero estoy seguro de que el ojo crítico y culto sabrá apreciar la calidad que entraña. Es una cinta que trata muy bien los temas planteados y representa con una pureza estética y argumental muy lograda aquella soledad que se siente estando rodeado de gente, el vacío interior que conlleva estar rodeado de extraños. El título puede dar a entender que la película trata el tema del idioma, pero no se confunda el espectador, pues no es el único tema que se trata, es más bien una metáfora para expresar la incomprensión de que los protagonistas americanos sufren en el ambiente de un Tokyo recogido a la perfección en el ámbito visual.
La película se llevó el Óscar al mejor guión original y recibió nominaciones a mejor actor para Bill Murray (que no se lo llevó para la sorpresa general), a mejor dirección y a mejor película; junto a éste se llevó otros 70 premios internacionales.
Enlaces: Web oficial, IMDb
Categorías: Drama
Etiquetas: 2003, Bill Murray, Drama, Japón, Lost in Translation, nominado, nominados, oscar, Scarlett Johansson, Sofia Coppola, soledad, Tokyo
Quiéreme si te atreves, amor y orgullo
Jeux d’enfants (traducida no sé si del todo adecuadamente como Quiéreme si te atreves), una película francesa dirigida por Yann Samuell, nos trae a la pantalla un relato de amor y orgullo, entretejido bajo unas reglas infantiles de las que los protagonistas nunca se desharán.
Sophie Kowalsky (la ganadora del Óscar por La vie en rose, Marion Cotillard) y Julian Janvier (Guilleaume Canet), desde el momento en que se conocen inician un juego que trata de proponer alguna prueba al contrario bajo la máxima de “¿Capaz o incapaz?“. Poco a poco van creciendo los protagonistas y cada vez se proponen retos más complicados, el juego llega a profundizar en sus vidas llegando a niveles personales, hasta el punto de que frustrará el amor que ambos sentirán bajo el pretexto de las reglas de un juego que ellos mismos crearon. Los sentimientos estarán en el aire, pero ninguno de los dos los admitirá.
La película es una exposición de cómo el orgullo y las tradiciones, o los juegos en apariencia divertidos, pueden llegar a obstaculizar nuestro camino a la felicidad. Pues al darle prioridad al desarrollo del juego, nuestros protagonistas se vuelven incapaces de aceptar que se desean hasta el final. Las interpretaciones no descatan pero tampoco hacen adolecer, pues cumplen su función en una película de sobresaliente narrativa que llegará al corazón a más de uno.
Enlace: IMDb
Categorías: Romántica
Etiquetas: 2003, amor, cine francés, Francia, Guilleaume Canet, Jeux d'enfantas, Love if you can, Marion Cotillard, Quiéreme si te atreves, Romántica, Yann Samuell
Mi vida sin mí, un profundo drama
Mi vida sin mí, es una película dirigida por Isabel Coixet en el año 2003. En la línea de todas sus producciones, es una cinta que desgrana y analiza las emociones humanas llevadas a situaciones extremas, en este caso vemos cómo se desenvuelve un personaje al que le ha sido anunciada su propia muerte.
Y es que Ann (Sarah Polley, musa habitual de la directora catalana) tiene una feliz vida sin mucho dinero con un marido encantador y dos pequeñas adorables. Un día su médico le comunica que tiene un cáncer incurable y que inevitablemente morirá en unos meses. Este hecho sacude su existencia desde los más profundos cimientos y le hace replantearse todo cuanto hace. Así, decide organizar qué será de todo cuanto ella conoce cuando ella no esté, decide maquinar su vida sin ella.
La película es un profundo drama existencial que no dejará al espectador frío pues trata un tema muy denso y relevante como es el valor de la propia existencia en nuestro entorno y hasta qué punto somos prescindibles. Las actuaciones tanto de Sarah Polley como de Mark Ruffalo y Leonor Watling están muy a la altura y no dejan qué desear. La película se marcó 31 nominaciones de las que se llevó la mitad, pero siempre en un marco alejado de grandes premios como Óscars o Globos de Oro.
Categorías: Drama
Etiquetas: 2003, Drama, Isabel Coixet, Leonor Watling, Mark Ruffalo, Mi vida sin mí, My life without me, Sarah Polley
