Pequeña Miss Sunshine, una imprescindible
Little Miss Sunshine (en territorio hispanoablante traducido en su justa medida como Pequeña Miss Sunshine) es la oscarizada e internacionalmente reconocida película independiente del 2006 dirigida por Jonathan Dayton y Valerie Faris.
La cinta nos cuenta como la pequeña Olive (interpretada por la muy joven pero genial Abigail Breslin) es llamada como participante a un concurso de talentos infatiles y toda su familia se pone en movimiento para llegar a la otra punta del país donde tiene lugar dicho concurso. En el camino, irán evolucionando personajes como su repelente padre Richard (Greg Kinnear), su silencioso hermano Dwayne (Paul Dano), su adorable madre Sheryl (Toni Collette), el tío que acaba de salir de un centro psiquiátrico al que entró por intentar suicidarse (el alucinante Steve Carell) y el simpático abuelo Edwin (Alan Arkin) que es quien enseña a Olive su número a representar en el concurso. El final es la mejor conclusión posible a una cinta en que se nos muestra cuánto puede llegar a cambiar una familia en un simple viaje de vacaciones, esto es, el momento en que vemos que realmente aquel concurso no era tan de talentos como decíase.
El largometraje recoge los altibajos de las vacaciones familiares, con sus acuerdos y desacuerdos, sus cambios de opinión y sus sorpresas inesperadas a la perfección. Una cinta con la que todo aquel que haya vivido en familia alguna vez se sentirá identificado, donde el sentimiento de grupo y conjunto familiar parece ser lo único con la fuerza capaz de contener la explosión de las diferentes visiones de la vida y de distintos aspectos y problemas que van surgiendo, en un conglomerado de opiniones que poco a poco se van adecuando a un punto común por el bien de todos. La joven Breslin se llevó una nominación a mejor actriz de reparto y Alan Arkin se llevó el Óscar a mejor actor también de reparto. Además la película se cargó encima otros 41 premios internacionales a los que sumar 46 nominaciones más (en total 87 nominaciones), todo un reconocimiento más que merecido para una maravilla que capta desde el primer momento. Una película de esas que uno debería tener vista desde que nace.
Enlaces: Web oficial, IMDb
Categorías: Comedia
Etiquetas: 2006, Abigail Breslin, Alan Arkin, cine familiar, cine independiente, Comedia, familia, Greg Kinnear, independiente, indie, Jonathan Dayton, Little Miss Sunshine, mejor actor de reparto, nominado, nominados, oscar, Paul Dano, Pequeña Miss Sunshine, Steve Carell, Toni Collette, Valerie Faris
Frozen River, la madre incansable
Frozen River, una película dirigida y escrita por Courtney Hunt, representa la producción independiente del año por excelencia. Muy en la línea de las producciones de este tipo y sin mucho presupuesto como es corriente, nos cuenta un drama muy humano y emotivo.
Ray Eddie (Melissa Leo), una madre de dos chicos cuyo marido les dejó y robó en vísperas de Navidad, se encuentra con que el coche de su marido fugado está en manos Lila Littlewolf (Misty Upham), una nativa de la reserva Mohawk que se encuentra en la frontera entre Estados Unidos y Canadá, quien lo encontró por casualidad pero resulta que lo necesita para llevar a cabo su trabajo de contrabandista transportando inmigrantes ilegales a través de un río congelado que cruza la reserva y que no es vigilado. Involuntariamente al principio y no tanto más adelante, Ray acaba enrolada en esta actividad, usando los beneficios para pagar las deudas con que su marido le dejó y comprar una casa de verdad para su familia.
La actuación de Melissa Leo en su papel protagonista se sale de los moldes por excelencia. Nos narra en el desarrollo de la película toda la problemática interna del personaje de , que tiene que elegir entre dar a su familia una vida digna o actuar acorde a lo legal. Su brillantez más que demostrada en la cinta le valió a Leo la nominación a mejor actriz, que no se pudo llevar porque este era el año indiscutible de Kate Winslet, pero que se merecía más que sobradamente. También la cinta se congratuló con una nominación por mejor guión original.
Categorías: Drama
Etiquetas: 2008, cine independiente, Courtney Hunt, Frozen River, independiente, indie, mejor actriz, Melissa Leo, Misty Upham, nominado, nominados, oscar
Lost in Translation, perdidos en Tokio
Lost in Translation (cuyo título afortunada y curiosamente no fue traducido al castellano) es una de las mejores cintas que ha salido de la mano de la impecable Sofia Coppola, que trata la problemática de no hallar un lugar propio en un territorio hermoso pero a la vez inhóspito.
Scarlett Johansson juega uno de sus usuales y acertados roles de mujer perdida que no encuentra una razón que solidifique su existencia, un motivo para el que vivir en un momento de desubicación (similar a la Cristina de Vicky Cristina Barcelona). Concretamente, bajo la piel de Charlotte, una chica que terminó la carrera de filosofía y es pareja de un fotógrafo de famosos que viaja a Tokyo para realizar su trabajo, y mientras tanto, ella queda sin menester confinada en un lujoso hotel, en el cual conoce a Bob Harris (a quien da vida el carismático Bill Murray), un actor famoso que viaja a Japón a grabar un anuncio de una bebida y se ha de quedar para aparecer más adelante en un programa de TV. Ambos sin entender una palabra de japonés, son partícipes del sentimiento de soledad y aislamiento cultural que azota a los extranjeros. La relación inicialmente basada en esta comprensión mutua, irá poco a poco desarrollándose.
La cinta es criticada por aburrida y lenta, pero estoy seguro de que el ojo crítico y culto sabrá apreciar la calidad que entraña. Es una cinta que trata muy bien los temas planteados y representa con una pureza estética y argumental muy lograda aquella soledad que se siente estando rodeado de gente, el vacío interior que conlleva estar rodeado de extraños. El título puede dar a entender que la película trata el tema del idioma, pero no se confunda el espectador, pues no es el único tema que se trata, es más bien una metáfora para expresar la incomprensión de que los protagonistas americanos sufren en el ambiente de un Tokyo recogido a la perfección en el ámbito visual.
La película se llevó el Óscar al mejor guión original y recibió nominaciones a mejor actor para Bill Murray (que no se lo llevó para la sorpresa general), a mejor dirección y a mejor película; junto a éste se llevó otros 70 premios internacionales.
Enlaces: Web oficial, IMDb
Categorías: Drama
Etiquetas: 2003, Bill Murray, Drama, Japón, Lost in Translation, nominado, nominados, oscar, Scarlett Johansson, Sofia Coppola, soledad, Tokyo
El Intercambio, Angelina Jolie soberbia
El Intercambio (Changeling), una cinta dirigida por Clint Eastwood y protagonizada por la asombrosa Angelina Jolie, trata el tema de la maternidad en tiempos complicados y de cómo el amor de una madre puede superar cualquier barrera, guiada por la luz de su corazón.
En este caso nos encontramos con una madre soltera, Christine Collins (Angelina Jolie) que tras llegar un día a casa de unas horas extra de trabajo que se ve obligada a hacer, se encuentra con que su hijo no está en su hogar. Desesperada, llama a la policía y denuncia su caso. A las semanas, la policía le avisa de que su hijo ha sido encontrado. Ella no lo pone en duda hasta en el momento en que ve al niño que le han traído y, perpleja, se da cuenta de que no es el pequeño que perdió. La trama de la película se va desenvolviendo a medida que nos damos cuenta de que es todo una tapadera policial para encubrir la incompetencia del cuerpo, y que a esta madre le ha pillado en medio, trama en la cual será ayudada por el reverendo Briegleb (John Malkovich), que ya es conocedor de la incompetencia policial.
Angelina Jolie se desmarca de sus habituales papeles de sex symbol para demostrarnos que es una actriz por talentos propios y que puede llevar a cabo papeles de la embergadura de éste sin siquiera despeinarse. Es de renombre que la película esté basada en un hecho real, lo cual unido al final abierto, le dan a la obra una complexión realista que capta en seguida al espectador. La película logró 25 nominaciones a premios internacionales, 3 de los cuales fueron Óscar y la mayoría de ellos en relación al rol protagonista de Jolie.
Categorías: Drama
Etiquetas: 2009, Angelina Jolie, Changeling, Clint Eastwood, Drama, El Intercambio, John Malkovich, nominada, nominado, oscar
La vie en rose, delicatessen cinematográfica
La Môme (el gorrión), cuyo título fue cambiado por el más comercial La vie en rose al salir de su Francia natal y dirigida por Olivier Dahan, tiene todos los ingredientes de una historia conmovedora: un gran personaje, un don especial, una personalidad compleja y una historia trágica.
La vie en rose narra la historia de la famosa cantante francesa Edith Piaf, comúnmente conocia por ser la cantautora de la omnisciente canción La vie en rose que se ha convertido en el hinmo francés a la vida bohemia y al amor, internacionalmente conocido. Este biopic nos retrata a la genial voz desde sus edades tempranas hasta las últimas notas que entonó con su impecable voz sobre un escenario, aquel fantástico Rien de rien.
La interpretación es realmente abrumadora, Marion Cotillard deja bocas abiertas al meterse en la viva piel de la memoria de la cantante, rol que desempeña su forma magistral en las distintas etapas vitales de la misma, tomando prestada su voz original y haciendo con ella la maravillosa hazaña de darle un cuerpo a su altura. Recoge a la perfección toda la problemática emocional a la que se ve sometida el artista y le imprime su toque personal al papel, dejándolo bordado. Un Óscar fue lo mínimo que se pudo entregar por tal obra maestra.
La película ha sido condecorada hasta la saciedad y ha sido la vía de propulsión de la genial actriz al mercado internacional. Éstas son las películas que hacen que uno vuelva a tener fe en el buen cine.
Enlaces: Web oficial, IMDb, Wikipedia
Categorías: Drama, Romántica
Etiquetas: biopic, cine francés, Francia, La môme, La vie en rose, Marion Cotillard, mejor actriz, nominado, Olivier Dahan, oscar
Happy-go-lucky, la película de la felicidad
Happy-go-lucky, que se tradujo al castellano como “Happy, un cuento sobre la felicidad“, dirigida y escrita por Mike Leigh, es una comedia sobre cómo una vida aparentemente simple y burda puede llegar a hacernos realmente felices.
Se nos cuenta la historia de Poppy (una genial Sally Hawkins), una profesora de educación infantil alegre y risueña que está en la mejor etapa de su vida. La cinta va narrando cómo se desarrollan de forma paralela distintas situaciones de la vida de la protagonista: sus encuentros con su psicópata profesor de conducción, la ayuda a un joven chico el amante de cuya madre le maltrata, la asistencia a clases de flamenco, etc. La película es un conglomerado de pequeños momentos que se entretejen para darnos un perfil más que completo de Poppy, un personaje que en principio puede parecer odioso pero que al final acabamos comprendiendo e incluso envidiando.
Es altamente aconsejable, sobre todo para los espectadores españoles que entiendan el idioma, el visionado en versión original, especialmente por la escena del flamenco, que encontrarán altamente divertida alrededor del acento de la profesora.
La única actuación que destaca es la de Hawkins, que se desenvuelve en su papel como un niño pequeño con un caramelo, habiéndose llevado por su rol premios como el Oso de Plata de Berlín o el Globo de Oro como mejor actriz de comedia. En los Premios de la Academia, la cinta sólo se vio nominada en la categoría de mejor guión original por Mike Leigh. En general, la película ha sido alabada por la crítica como una de las mejores comedias del año, destacando la genial labor de Hawkins para transmitir todo el buenhaber y la felicidad de su personaje, que sorprende y cautiva de principio a fin.
Enlaces: IMDb, Metacritic
Categorías: Comedia, Romántica
Etiquetas: 2008, Comedia, felicidad, Globo de Oro, happy un cuento sobre la felicidad, Happy-Go-Lucky, Mike Leigh, nominado, oscar, poppy, Romántica, Sally Hawkins
